Dá para descrever a ideia por vinte minutos, ou dá para tocar ela por quinze segundos. Solte a foto de um produto ou escreva o plano, e receba de volta um comercial com a música, a voz e o cômodo já dentro — o bastante para pôr na frente de um cliente hoje à noite. O seu primeiro é grátis. Sem cartão.
Quatro registros de anúncio dos exemplos publicados pela própria MiniMax. Cada card abre o prompt completo.
15s · 9:16 · oficial
Campanha de moda
Prompt entra, comercial sai
O prompt à esquerda. O que ele devolveu à direita.
Quatro registros de anúncio, e o prompt completo por trás de cada um — impresso inteiro, porque um prompt que funciona neste modelo é um parágrafo de batidas cronometradas e um resumido não te ensina nada. Aperte o botão embaixo de qualquer um e ele carrega direto no gerador acima. Aí troque o seu produto. Estes quatro são os exemplos publicados pela própria MiniMax, não nossos, reunidos sob CC BY 4.0 — e é por isso que o prompt pode ser impresso inteiro e literal em vez de parafraseado. Fonte.
Campanha de moda9:16 · 15s · 3 imagens de referência + um vídeo
Um vídeo de referência controla o ritmo dos planos e a velocidade da edição; imagens separadas controlam as modelos e os óculos. Esta é a pilha para copiar quando o cliente já apontou para um filme e disse «assim».
Generate a vertical 9:16 high-fashion eyewear advertisement, overall referencing the given video's storyboard rhythm, editing speed, white studio texture, and cool, fashionable atmosphere. The visuals are in a minimalist white studio, seamless white background, with a strong haute couture advertisement feel, clean, simple, handsome, avant-garde, international first-line fashion shoot texture. The main visual characters reference Image 1, two full-body female models, one Black female model, one European/American female model, maintaining their clothing's high-end feel, body posture, white studio lighting, fashion runway temperament, and overall cool attitude. Both wear futuristic high-end glasses, the glasses design references Image 3, emphasizing the wrap-around curved surface, sharp geometric cat-eye/goggle hybrid silhouette, mirror reflection, streamlined temple arms, and high-fashion accessory texture. The facial details of the two characters reference Image 2.
Macro de produto9:16 · 15s · 2 imagens de referência
Um objeto, um movimento, uma luz. O formato heroico de e-commerce — e o registro em que dar uma fotografia ao modelo mais importa, porque quem lê está sendo convidado a julgar um material.
Shot 1: High-end office Herman Miller black ergonomic chair 360-degree display. Close-up of breathable mesh back with air flow visualization. Shot 2: Lumbar support + ergonomic curve engineering animation. Multi-dimensional adjustment armrest/seat height demonstration. Shot 3: Designer/programmer/creative professional long-term office scene, posture relaxed and natural. Shot 4: 3D skeletal support schematic for sitting without fatigue. Shot 5: Spatial aesthetics interior display. Ending with the on-screen text "Inspiration and Comfort Online Simultaneously" appearing. High-end minimalist, cool color tone, professional futuristic feel, slow-paced camera movement. Product details reference Image 1, product image reference Image 2.
Filme de campanha16:9 · 15s · 4 imagens de referência
Corta entre quadros abertos de campanha e o macro no detalhe que justifica o preço. 16:9 porque este é para a apresentação e para o pre-roll, não para o feed.
Produce a 16:9 horizontal high-end fashion brand video. The overall atmosphere, scenes, and film texture reference Image 1; the bag asset references Image 3; the character asset references Image 2; the brand ending logo references Image 4. This is a fashion campaign selling clothes and bags. The overall temperament should be high-end, cool, restrained, but the editing should not be boring; it should be more agile and have a fashionable rhythm. Do not make it like an ordinary drama or an e-commerce advertisement. The core story is still very simple: by a desert road and a retro car, a woman returns to the rear of the car, opens the trunk, takes out a black bag, shares a moment of quiet connection with a man standing by the car, and then she leaves with the bag. The bag and clothing should naturally integrate into the character's actions, becoming part of the character's temperament.
Cartaz em movimento9:16 · 10s · 1 imagem de referência
Texto legível na tela, gerado junto com o quadro. O registro que prova que o modelo segura um logotipo escrito — e o que você procura quando a entrega é a arte-chave e não um filme.
Produce a dynamic poster video. Overall, keep the original image's gallery white frame, inner frame, red-white-black color scheme, 3D figurine feel, and layout structure unchanged. When the text appears, pair it with a lively text entrance sound effect.
Exemplos oficiais do MiniMax H3 · CC BY 4.0 · o selo de cada clipe diz o que o prompt espera que você forneça
Conceito, não variações de criativo
Todo outro gerador de anúncio com IA faz variações. Você precisa que alguém veja a ideia.
Se o seu gargalo são quarenta versões de uma peça estática para mídia paga, use uma das ferramentas de pontuação — esse é um trabalho de verdade e elas fazem bem. Este é o outro trabalho: a reunião em que uma ideia ou é financiada ou não é, e a única coisa entre você e o orçamento é que ninguém na sala consegue imaginar aquilo. Uma apresentação descreve. Um clipe toca. É essa a diferença inteira, e ela decide mais pitches do que a ideia decide.
Então o número que importa aqui não é custo por variação — é quanto custa hoje entrar naquela sala com algo em movimento. Fazer o storyboard de um comercial é uma linha de orçamento de verdade: um conjunto de quadros de pitch coloridos e caprichados sai por £800–£3,500 e leva de um a três dias, um storyboard de um comercial de 30 segundos £1,800–£3,500, e transformar esse board num animatic acrescenta mais 25–50% em cima. Um pacote de boardomatic completo é orçado em $5,000–$10,000 ao longo de duas a três semanas. Esses são preços de quadros que não se mexem. Um comercial pronto sai por $5,000–$20,000 por minuto, para cima. Um filme conceito de quatro batidas e sessenta segundos aqui são 500 créditos — uns $11 — e você tem antes de a água ferver. Isso não é uma afirmação de que substitui a filmagem. Substitui a discussão sobre se deve haver uma.
Quadros de pitch coloridos
£800–£3,500
Quadros de pitch coloridos
Pacote de boardomatic
$5,000–$10,000
Pacote de boardomatic
Quatro batidas aqui
~$11
Quatro batidas aqui
Cartões para entrar
0
Cartões para entrar
Sem equipe, sem locação, sem contrato de elenco, sem seguro
Sem prazo de briefing a board medido em dias
Sem animatic mudo que você tem de narrar por cima na sala
Sem marca d'água para explicar, em nenhum plano
O que você põe
Quatro jeitos de chegar a um conceito de anúncio, dependendo do que você já tem
A única coisa que importa: se o produto existe, dê uma fotografia a ele. Um produto descrito é um produto que o modelo inventa, e um cliente vê a própria embalagem redesenhada antes de notar qualquer outra coisa no quadro.
01
Comece pela foto do produto
Envie a foto da embalagem e escreva o que acontece em volta dela. A garrafa, a caixa, o rótulo e o logo continuam o objeto que você enviou em vez da ideia que o modelo faz de um — a diferença entre um conceito a que uma marca reage e um que ela passa a reunião corrigindo.
Melhor resultado · 4–15 s, 768P ou 2K
02
Comece só pela ideia
Digite o comercial. Câmera, figurino, luz, a frase que é falada e a música por baixo entram todas num campo só, e tudo volta num arquivo só. Melhor para a fase em que você ainda está decidindo se a ideia presta.
Mais rápido · nada para enviar
03
Comece pela referência de que eles já gostaram
Entregue o filme para cujo visual o cliente apontou, mais a imagem do seu produto, e o conceito volta naquele registro. Até 9 imagens de referência, 3 clipes e 3 arquivos de áudio numa requisição — um teto que a maior parte das portas hospedadas para este modelo não publica.
Mais próximo · 12 arquivos por requisição
04
Comece pelo comercial que você já tem
Entregue o corte que existe — o filme do ano passado, o b-roll, o offline — e ele volta reestilizado, com outra voz, ou seguindo adiante de onde parou. Esta é a reunião em que o briefing é «igual ao antigo, mas…», e o seu arquivo nunca é tocado.
Como fazer um conceito de anúncio com IA em quatro passos
Uns quatro minutos de ponta a ponta, e a maior parte é você decidindo as batidas. Nada para instalar e nada para assinar antes de ver se funciona.
21:9
16:9
4:3
1:1
3:4
9:16
456789101112131415
4–15 s · segundos inteiros · 24 fps
01
Escolha o quadro antes de escrever
9:16 para social e para qualquer coisa que um cliente abra no celular, 16:9 para uma apresentação ou pre-roll, 21:9 quando o ponto é parecer cinema. A proporção muda como você escreve o plano, então escolha primeiro — e não tem sobretaxa em nenhuma delas.
Seis proporçõesSem sobretaxa em nenhuma
02
Escreva como batidas cronometradas, não como um parágrafo
0–3s… 3–8s… 8–12s… 12–15s… Nomear os segundos é a maior alavanca que existe sobre o ritmo voltar do jeito que você ouviu na cabeça. Ponha as falas entre aspas; descreva a música numa oração em vez de três.
0–3s · 3–8s · 8–12sRitmo
Produza um vídeo de cartaz dinâmico… esquema de cores vermelho, branco e preto, ar de estatueta 3D, e a estrutura do layout inalterada. Quando o texto aparecer, acompanhe com um efeito sonoro de entrada bem animado.
ImagemSom
03
Diga o que é o som, inclusive o silêncio
O áudio é gerado junto com a imagem, não posto por cima depois — então deixe a música sem especificar e o modelo compõe a cena para você. Nomeie a base, nomeie o foley, e se uma batida tem de ser seca, escreva que é seca.
Um campo, os dois canais
Faixa de áudio · 32 kHzCONCEPT-01.MP4
04
Rascunhe em 768P, masterize a escolhida em 2K
Um segundo em 768P são 8 créditos contra 13 em 2K, e subir um clipe 768P pronto depois custa o mesmo que teria custado renderizar em 2K — então toda tomada que você joga fora te custa menos. Uma geração que falha é reembolsada automaticamente.
768P · 8 créditos por segundo2K · 13 créditos por segundo
Quatro passos, nada para instalar, sem cartão. Abrir o gerador.
O que ninguém te conta
Quinze segundos é o teto. E é assim que um comercial de 30 segundos é montado mesmo assim.
Este modelo renderiza um plano contínuo por requisição, e o limite duro são quinze segundos. Toda página honesta sobre vídeo publicitário com IA tem de dizer isso, e quase nenhuma diz — você descobre depois de escrever um roteiro de sessenta segundos. É menos problema do que parece, porque um comercial sempre foi uma sequência de batidas. Você não está escrevendo uma tomada longa. Está escrevendo quatro curtas e cortando elas juntas, que é o que um boardomatic também é.
01Quebre o roteiro nos cortes que você já tem
Gancho, produto, prova, cartela final. A maior parte dos comerciais de 30 segundos são quatro batidas e a maior parte dos de 60 são seis. Cada batida é uma requisição, e cada uma pode ter uma proporção diferente se você quiser a cartela final em letterbox.
gancho · produto · prova · cartela
02Repita o visual, literalmente, em toda batida
Copie a mesma oração de iluminação, paleta, lente e grão nos quatro prompts. Mudar a redação muda o visual. É esse o truque inteiro, e é por isso que as batidas cortam juntas.
a mesma oração de luz, literal
03Dê uma foto ao produto em toda batida que mostra ele
Não só no plano heroico. Uma embalagem que é descrita na batida três e fotografada na batida um não vai bater, e o desencontro é a primeira coisa que uma marca nota.
reenvie a embalagem em toda batida
04Faça os cortes caírem em 8,000 segundos onde der
O modelo renderiza numa grade de 17n+5 quadros a 24 fps, então quase toda duração volta uma fração mais longa — 15 s são na verdade 15,083 s. 192 quadros, exatamente 8,000 s, é o único segundo inteiro da faixa, o que faz dele a duração de batida que corta limpo numa grade musical.
192 quadros = 8,000 s
05Monte no editor que você já usa
Os arquivos são MP4 puro com 32 kHz estéreo. Não tem formato de projeto para aprender nem nada para exportar daqui — quatro clipes entram na sua linha do tempo e o comercial sai.
MP4 · 32 kHz estéreo
Quatro batidas de 15 segundos em 768P são 500 créditos, uns $11. Os mesmos sessenta segundos como boardomatic são orçados em $5,000–$10,000 e duas a três semanas.
Por que isto e não um avatar
Um filme conceito tem de parecer dirigido, não gerado
A categoria está cheia de ferramentas que colam um apresentador sintético na frente do seu produto e chamam aquilo de anúncio. Para teste de performance tudo bem — ninguém olhando um feed está avaliando a fotografia. Para um pitch é fatal, porque a sala não está julgando o produto, está julgando se dá para confiar dinheiro a você.
O som também é dirigido
O áudio também é dirigido
Diálogo, foley e trilha são gerados na mesma passagem que a imagem em 32 kHz estéreo, então a música bate no corte e o passo cai no pé. Um animatic mudo que você narra por cima é a versão disto que perde salas.
O seu objeto sobrevive
Ele segura um objeto de verdade
Dê a foto da embalagem e a embalagem sobrevive ao plano. Esta é a falha mais comum em trabalho publicitário com IA — o rótulo re-renderizado em algo parecido — e é por isso que o caminho da foto é o recomendado em toda esta página.
Sem taxa de vertical
Vertical custa o mesmo que cinema
9:16, 1:1, 16:9 e 21:9 são todos cobrados pela mesma taxa por segundo. Não tem taxa de vertical nem sobretaxa de 21:9, porque o fornecedor cobra por segundo e ignora o formato.
Sem fila
Dá para mostrar ao cliente hoje à noite
Sem fila de renderização para agendar, sem rodada de revisão, sem cronograma. A distância entre «e se a gente abrisse na garrafa» e assistir a aquilo abrindo na garrafa é uns noventa segundos.
O que você abre mão
De precisão. Isto é um conceito, não um master — você não consegue dirigir um quadro específico ao milímetro, segurar o rosto de um ator em seis planos sem imagens de referência, nem conseguir uma tomada contínua além de quinze segundos. Se a entrega é o comercial pronto e não o argumento a favor dele, você ainda vai filmar.
Registros que funcionam
Quatro tipos de anúncio que voltam bem dentro de quinze segundos
Quatro trabalhos diferentes, quatro clipes que foram feitos assim de verdade, e atrás de cada botão o prompt que fez cada um. Dois deles querem imagens de referência suas — o selo do clipe diz qual, e o botão abre a porta certa.
16:9 · 15s · 2 imagens de referência
Teaser de moda e perfumaria
Pouca luz, um rosto, sem diálogo. Atmosfera é o registro em que difusão é mais forte, e sem boca para sincronizar os quinze segundos inteiros vão para luz, grão e movimento. Este é o curta de fogo noturno do próprio modelo — luz de fogueira num casaco de couro, glitch de VHS em todo corte.
9:16 · 12s · só texto
Vertical de criadora, cortado na batida
O formato do feed: 9:16, energia de câmera na mão, um corte em cada batida. Olhe o que é o prompt, porém: quatro linhas entre colchetes nomeando estilo, duração e proporção, sem roteiro cronometrado nenhum. Prompts curtos de especificação funcionam aqui, e o modelo lê chinês e inglês igualmente bem.
16:9 · 15s · 4 imagens de referência
Filme de marca para varejo e lifestyle
Uma pessoa, um lugar, e uma marca que nunca ocupa mais que um canto do quadro. Quatro imagens levadas em sequência por trás de uma máscara fixa de telescópio de dois círculos — o trabalho de imagem de referência rodado como um filme contínuo em vez de quatro planos cortados juntos.
16:9 · 15s · só texto
Filme de marca sem filmagem nenhuma
Sem fotografia, sem plano de fundo, sem set. Motion graphics chapado só a partir de texto, resolvendo num logotipo e num slogan que são os dois legíveis — o registro a procurar quando o produto ainda não existe e a apresentação é quinta-feira.
Uma batida de 15 segundos em 768P são 125 créditos. Quatro delas são um filme conceito.
Um clipe são 5 créditos fixos pela passagem que entende o prompt, mais 8 créditos por segundo em 768P ou 13 por segundo em 2K. Um crédito é um centavo do preço de tabela publicado pela própria MiniMax, então dá para conferir a coisa inteira contra uma página que este site não controla. Uma geração que falha é reembolsada automaticamente — você não está pagando pelas tomadas ruins do modelo.
A pergunta que decide se algo disto te serve, respondida antes de você gastar qualquer coisa. Esta é a parte que a maior parte das ferramentas de anúncio com IA enterra num plano pago.
Uso comercialO grátis também. Sem marca d'água em nenhum plano, sem royalty por clipe, sem licença separada para comprar. Os prompts que você escreve também são seus. A MiniMax não reivindica direito nenhum sobre as saídas que você gera.
AfirmaçõesQualquer coisa que você apresente como anúncio pronto carrega as mesmas regras de publicidade de sempre. Uma demonstração gerada de um produto fazendo algo que ele não faz é uma afirmação falsa em todo mercado que regula publicidade, seja qual for a ferramenta que desenhou.
Pessoas reaisNão envie a fotografia de uma pessoa identificável — um fundador, um cliente, uma celebridade — como referência sem o acordo dela. Esta é a que termina numa carta e não numa remoção.
MarcasPôr o logo de um concorrente ou um personagem licenciado num conceito para discussão interna é uma coisa; publicar é outra. Nada aqui te dá direitos sobre marcas que não são suas.
O que aprendemos fazendo anúncios com o MiniMax H3
Medido em gerações de verdade e não lido num model card — a grade de quadros que decide onde os seus cortes podem cair, quanto custa de verdade um segundo em 2K, e como o som é escrito.
Perguntas frequentes sobre conceito de anúncio com IA
As oito perguntas que as pessoas de fato fazem antes de pôr um conceito feito com IA na frente de um cliente, respondidas com os números por trás.
01
Este gerador de conceito de anúncio com IA é grátis?
O primeiro clipe é, e é o modelo de verdade — 4 segundos, 768P, com som, sem marca d'água, sem cartão, e ele nunca expira. Tudo nesta página toca sem conta nenhuma. Depois disso uma batida de 15 segundos em 768P são 125 créditos e os créditos começam em $9.9, então um filme conceito de quatro batidas sai por uns $11. Uma geração que falha não te custa nada.
02
Dá para usar a saída num pitch de cliente de verdade, ou numa campanha no ar?
Dá, em todo plano inclusive o grátis. Sem marca d'água, sem royalty por clipe, sem licença comercial separada. A MiniMax não reivindica direito nenhum sobre as saídas que você gera, e este site não acrescenta nenhum dele próprio. O que ele não faz é te dar direitos sobre a marca de outra pessoa ou sobre a imagem de uma pessoa identificável — essas são suas para liberar, exatamente como seriam numa filmagem.
03
Dá para fazer um comercial de 30 segundos?
Não como um plano contínuo — quinze segundos é um teto duro e qualquer página te dizendo o contrário está descrevendo outro modelo. Ele faz as batidas. Um comercial de 30 segundos são tipicamente quatro delas: gancho, produto, prova, cartela final. Mantenha a redação de luz e lente idêntica nos prompts e elas cortam juntas; monte no editor que você já usa. É do mesmo jeito que um boardomatic é montado.
04
O meu produto de verdade vai aparecer, ou ele vai redesenhar a minha embalagem?
Dê uma fotografia e o produto continua o seu produto. Descreva o produto em palavras e o modelo vai inventar um plausível — que é o jeito mais comum de trabalho publicitário com IA morrer na reunião, porque um cliente vê o próprio rótulo errado antes de ver qualquer outra coisa. Envie a foto da embalagem no caminho de imagem, e reenvie ela em toda batida que mostrar o produto.
05
Vem com som, ou eu ponho música depois?
Vem com som, e esse é o principal motivo para usar este modelo num conceito. Diálogo, foley e trilha são gerados na mesma passagem que a imagem em 32 kHz estéreo, então a música cai no corte e uma fala bate com a boca sem uma etapa separada de sincronização labial. Aqui você não põe depois — você escreve no prompt, o que significa nomear os silêncios também.
06
Qual a diferença disto para a AdCreative, a Creatify ou os outros geradores de anúncio com IA?
Aquelas são ferramentas de marketing de performance: elas produzem muitas variações em lote, pontuam contra dados de investimento e empurram para as suas contas de anúncio. Se o seu gargalo é volume de teste, use uma. Este é o trabalho anterior — um clipe convincente, cinematográfico e com som que faz alguém financiar a ideia. Sem integração com conta de anúncio, sem biblioteca de avatares, sem pontuação de variações. Um modelo, rodado direito, por uma taxa por segundo publicada.
07
Quais proporções e resoluções eu consigo?
21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4 e 9:16, em 768P ou 2K, e cada uma delas é cobrada pela mesma taxa por segundo — sem taxa de vertical e sem sobretaxa de cinema, porque o fornecedor cobra por segundo e ignora o formato. A saída é sempre 24 fps. Não existe faixa de 1080p nem 4K; vários sites que ranqueiam para este modelo listam uma.
08
Um cliente vai perceber que é IA?
Muitas vezes, e você não deveria fingir o contrário — apresente como um filme conceito e isso deixa de ser problema, porque um boardomatic também nunca pareceu filmado. Onde ele se entrega é nas mãos, no texto pequeno, e em qualquer logo que ele foi mandado desenhar em vez de receber. Mantenha texto fora do quadro gerado, acrescente a cartela final e o lockup do logo no seu editor, e dê uma fotografia de tudo o que tem de estar exatamente certo.
Pare de descrever a ideia. Toque ela.
Uma foto de produto, um parágrafo de batidas, e um comercial com som em uns noventa segundos. O seu primeiro clipe é grátis — sem cartão, sem marca d'água, e ele é seu para usar comercialmente.
