KI-Generator für Vorher-Nachher-Werbevideos

Eine Vorher-Nachher-Werbung behauptet, dass sich eine Sache verändert hat. Sobald ein Schnitt darin sitzt, verbucht das Publikum zwei getrennt gedrehte Aufnahmen — deshalb wurde dieses Format immer in einer einzigen durchgehenden Einstellung gedreht, und deshalb war es immer das teure.
Fünfzehn durchgehende Sekunden, Ton inklusive, aus einem Absatz. Deine erste ist kostenlos. Ohne Karte.

Die Veränderung schreiben

0 / 7000

This run spends credits — the free clip is 4s · 768P · 16:9.

Sign up free and your first MiniMax H3 clip renders 4s · 768P · 16:9, with sound. A plan raises the ceiling to 15s, 2K and four at a time — the free clip is a size, not a different model.

  • Benenne, was sich nicht bewegen darf. Eine Veränderung wird erst vor etwas Unbewegtem lesbar — eine Position, ein Stiel, ein Emblem, ein Horizont
  • Finde den Frame, in dem sich beide Zustände schon ähneln, und beschreibe diese Ähnlichkeit. Dieser Frame ist der Übergang, alles andere ist Dekoration
  • Schreib das Verbot aus: kein harter Schnitt, kein schwarzes Bild, keine Montage, kein sichtbarer Effekt. Das Modell nimmt den Schnitt, wenn du ihm die Möglichkeit lässt
  • Gib der Endtafel eine Zeile in Anführungszeichen. Eine Liste mit Slogan-Varianten bringt dir eine davon, schlecht gesetzt

Ohne Karte: Jede Werbung auf dieser Seite läuft ohne Konto, und ein Gratis-Konto fährt eine eigene — 4 s, 768P, mit Ton, ohne Wasserzeichen, zum Herunterladen und kommerziell nutzbar.

Fünf Verwandlungen und der vollständige Prompt hinter jeder. Jede Karte öffnet ihn ganz.

Vorher-Nachher in einer Einstellung: Der Kakao auf dem Milchschaum eines Kaffees wird ohne Schnitt zum Grat einer Sanddüne

Von MiniMax selbst

Links das Briefing. Rechts die Einstellung.

Fünf Verwandlungen, jede mit dem ganzen Prompt abgedruckt, nicht zusammengefasst

Von MiniMax selbst16:9 · 15 s · 2 Referenzbilder · offizieller MiniMax-Prompt

MiniMax' eigener Prompt, und der Grund, warum es diese Seite gibt. Er tut zwei Dinge, die hier sonst nichts tut. Zuerst benennt er die Ähnlichkeit — die Kakaoteilchen, die Wellen im Schaum und die Wirbel in der Flüssigkeit werden als ähnlich zu den Dünengraten und der Winderosion im zweiten Bild beschrieben — dem Modell wird also gesagt, wo die Naht liegt, statt sie erfinden zu müssen. Dann schließt er jeden Ausgang: Strictly avoid screen cracking, no black screen, no hard cuts, no obvious special effects, no sense of splicing, und schließlich One continuous shot, no splicing in the middle. Sein Ton kommt mit 32 kHz zurück, und das ist der Fingerabdruck dieses Modells.

@Image 1 The shot quickly pushes into the detail of the coffee surface's milk foam, cocoa powder particles, and dark coffee liquid texture, letting the surface particles, foam, and liquid ripples gradually cover the entire screen, obscuring everything else. The shot maintains a realistic macro texture, extremely shallow depth of field, with fine powder slowly falling in backlight, the surface texture like a transition between fine sand and fluid. Avoid screen cracking. At the moment the coffee powder particles, milk foam undulations, liquid swirls are highly similar to the sand dune ridges, wind erosion textures, and blowing sand particles in @Image 2, naturally and seamlessly transform into a desert landscape. Then the shot continues to push forward, revealing the full view of the sand dunes from @Image 2. Strictly avoid screen cracking, no black screen, no hard cuts, no obvious special effects, no sense of splicing. Overall, it should be real, quiet, restrained, like the same granular material naturally changing from the coffee's microscopic surface into a macroscopic desert world. One continuous shot, no splicing in the middle.

Vorher-Nachher in einer Einstellung: Der Kakao auf dem Milchschaum eines Kaffees wird ohne Schnitt zum Grat einer Sanddüne
Von Serie zu Straßenwaffe, auf die Sekunde16:9 · 15 s · nur Text · 7 getaktete Beats

Die wörtliche Fassung des Formats — FROM STOCK TO STREET WEAPON — ausgelegt als sieben Blöcke zu je zwei Sekunden, von der staubigen Garage bis zur Heldenaufnahme auf nassem Asphalt. Bemerkenswert ist, womit er durchkommt: Er nennt eine echte Marke und ein echtes Modell, er fordert zu Beginn 9:16 und kommt im Querformat zurück, und seine Schlusstafel, SWIFT — REBORN, kommt sauber an. Eine Zeile Endtext, einmal gegeben, in Großbuchstaben, ohne etwas zur Auswahl.

FORMAT: 15-second cinematic vertical car transformation film 9:16 aspect ratio Ultra-realistic automotive commercial aesthetic Japanese street culture + luxury cinematic realism High-energy transformation pacing CONCEPT: “FROM STOCK TO STREET WEAPON” A normal Maruti Suzuki Swift slowly transforms into a fully modified street machine through cinematic garage sequences, mechanical close-ups, aggressive lighting, and dramatic reveal shots. TIMELINE: 0:00–0:02 Old stock white Maruti Suzuki Swift parked inside a dim industrial garage. Dust particles in sunlight. Static realistic atmosphere. Soft engine ticking sounds. 0:02–0:04 Quick cinematic close-ups: tools dropping on metal table, garage lights turning on, mechanic gloves tightening, car jack lifting vehicle. Fast-paced editing begins. 0:04–0:06 Transformation montage: new alloy wheels installed, wide tires mounted, lowered suspension, custom front bumper attached, black spoiler fitted. Mechanical sparks and cinematic motion blur. 0:06–0:08 Paint transformation sequence. Original white paint peels away into glossy metallic midnight black. Water droplets and reflections across body panels. Neon garage lighting reflects on paint. 0:08–0:10 Interior upgrade shots: digital dashboard glowing, sport steering wheel, bucket seats, ambient red lighting, push-start ignition. Engine rev echoes. 0:10–0:12 Aggressive cinematic reveal: modified Swift exits garage slowly. Headlights turn on through smoke. Low-angle tracking shots. Wet asphalt reflections. Turbo flutter sound. 0:12–0:15 Final hero sequence: car speeding through empty city streets at night, rolling shots, drifting corner, rain reflections, motion blur, camera orbit around vehicle. End with parked hero shot under neon lights. FINAL TEXT: “SWIFT — REBORN.” VISUAL STYLE: Fast & Furious-inspired realism Moody cinematic lighting Japanese underground street-racing atmosphere Wet asphalt reflections Practical garage lighting High-detail metallic textures Subtle film grain Deep contrast shadows Realistic smoke and sparks CAMERA: ARRI Alexa Mini LF aesthetic Anamorphic lens look Low-angle tracking shots Wheel close-ups Slow-motion mechanical shots Drone-style orbit reveal Handheld garage realism SOUND DESIGN: Metal tool impacts Hydraulic jack sounds Engine revs Turbo flutter Deep bass transitions Tire screeches Cinematic trailer hits Aggressive phonk-inspired background energy QUALITY: Masterpiece-level automotive realism Luxury commercial production quality Pinterest-saveable cinematic car edit Ultra-detailed reflections and textures Feels like a premium car modification advertisement

Vorher-Nachher-Werbung: Ein serienmäßiger Kleinwagen in einer dunklen Garage wird zum tiefergelegten schwarzen Straßenauto auf nassem Neonasphalt
Problem, dann Produkt, ganz ohne Uhr16:9 · 15 s · nur Text · keine Zeitmarken

Nirgends eine Zeitmarke. Ein Absatz Prosa — ein Mann, der in der Hitze eingeht, ein Schluck, und die Straße wird grün um ihn herum — und die Verwandlung sitzt trotzdem, weil sich das *Motiv* nie bewegt. Was nicht überlebt, ist der Slogan. Der Prompt endet mit vier Varianten unter der Überschrift Tagline ideas:, und das Modell hat eine davon mit einem fehlenden Wort gesetzt: Im Clip steht Beat the Heat. the Freshness. Gib ihm eine Karte, und es bestellt schlecht.

A young person walks under the blazing summer sun, looking exhausted and sweating heavily. The road shimmers with heat waves, and everything appears dry and dull. Suddenly, they grab a chilled bottle of premium fruit juice from a cooler and take a refreshing sip. Instantly, the environment transforms—lush green trees bloom, vibrant flowers appear, a cool breeze flows, water splashes through the air, and glowing particles surround the scene. Ice cubes and fresh fruit slices (orange, mango, or according to the flavour) swirl around the bottle in cinematic slow motion. End with a stunning close-up of the juice bottle covered in cold water droplets against a bright, refreshing background. Ultra-realistic, premium commercial, 4K, cinematic lighting, high-detail, smooth camera movements, vibrant colours, luxury beverage advertisement. Tagline ideas: Beat the Heat. Taste the Freshness. Every Sip Brings Life. Refresh Your Day, Naturally. Stay Cool. Stay Fresh.

Vorher-Nachher-Werbung: Ein Mann geht in der Sommerhitze ein, dann wird dieselbe Straße grün und kühl um eine gekühlte Saftflasche
Drei Akte und ein Slogan, der überlebt hat16:9 · 15 s · nur Text · 3 Akte

Der Gegenversuch zum Satz darüber. Drei Akte zu je fünf Sekunden, und genau ein Stück Endtext, einmal geschrieben und in Anführungszeichen: das NOVA-X-Logo erscheint elegant mit dem Slogan: „NOVA X — The Future in Your Hands.“ Es kommt richtig gesetzt und richtig geschrieben zurück. Der Unterschied zwischen dieser Endtafel und der vom Saft ist nicht das Modell. Er ist, dass dieser Prompt die Entscheidung getroffen hat, statt sie abzugeben.

Create a 15-second premium cinematic branding TVC for a futuristic smartphone brand called NOVA X. 0–5 seconds: Extreme close-up of a sleek futuristic smartphone resting on a glossy black surface. Dramatic studio lighting sweeps across the device, revealing its ultra-thin design and premium metallic edges. Cinematic camera push-in, macro product details, realistic reflections. 5–10 seconds: The phone activates with a stunning futuristic interface. A young professional picks it up, and the environment transforms into a vibrant digital world with floating holographic visuals, smooth UI animations, and seamless interaction. Dynamic camera movement, premium commercial aesthetic. 10–15 seconds: Hero product shot of the smartphone standing vertically against a minimalist futuristic background. The NOVA X logo appears elegantly with the tagline: “NOVA X — The Future in Your Hands.” Cinematic lighting, high-end TV commercial quality, photorealistic, ultra-detailed, smooth motion, polished advertising style, 4K.

Vorher-Nachher-Werbung: Ein flach liegendes Handy unter wanderndem Führungslicht richtet sich zur beleuchteten Heldenaufnahme auf, den Slogan daneben gesetzt
Eine Shotliste, die kein gültiges JSON ist16:9 · 7 s · nur Text · eine JSON-Shotliste

Mit sieben Sekunden die kürzeste Werbung hier, und der Prompt ist eine JSON-Shotliste — Kamerawinkel, Motiv, Handlung, Bilddetails und Tonhinweise als Felder, drei Einstellungen tief. Er ist außerdem kein gültiges JSON: Vor der schließenden Klammer steht ein überzähliges Komma, geparst hätte das also nichts. Genau darum geht es. H3 liest ein einziges Textfeld, die Struktur arbeitet also am Sprachmodell und nicht an einem Parser, und ein selbst erfundenes Schema ist mehr wert als Prosa, selbst wenn es kaputt ist.

{ "shots": [ { "shot_id": "1", "start_time": "00:00", "end_time": "00:02", "camera_angle": "Close-up", "subject": "Strawberry", "action": "A single, dull strawberry transforms into a vibrant, ripe strawberry, floating against a pink background.", "visual_details": "Initial strawberry is muted, then becomes intensely red with visible seeds; pink background; subtle glow effect.", "audio_cues": "Light, subtle, almost magical sound effect." }, { "shot_id": "2", "start_time": "00:02", "end_time": "00:05", "camera_angle": "Medium shot", "subject": "Strawberry and beverage can", "action": "The vibrant strawberry transforms into a white and pink beverage can with 'STRAWBERRY CREAM' text. Liquid pours into the can from above, and strawberries/water droplets float around it.", "visual_details": "Can is sleek, covered in condensation; red liquid splashing into the can; numerous floating strawberries (whole and sliced) and water droplets; pink background.", "audio_cues": "Sound of liquid pouring, bubbling, and light splashes; upbeat, commercial-style music." }, { "shot_id": "3", "start_time": "00:06", "end_time": "00:10", "camera_angle": "Close-up", "subject": "Top of the beverage can", "action": "Focus on the top of the can as the liquid continues to pour and splash, with droplets and strawberries in motion.", "visual_details": "Intricate details of the can's opening and condensation; dynamic splashes of liquid; close-up of floating strawberry pieces.", "audio_cues": "Enhanced sounds of liquid splashing and bubbling; continued music." }, ] }

Vorher-Nachher-Werbung: Eine matte Erdbeere reift und wird in sieben Sekunden zur beschlagenen Getränkedose

Was das ist und was nicht

Am Schnitt stirbt die Behauptung. Also gibt es keinen Schnitt.

Das ist keine Diashow mit einer Wischblende zwischen zwei Fotos. Splitscreen und Swipe-Übergänge lesen sich als *zwei Dateien*, und genau diese Lesart kann sich ein Vorher-Nachher nicht leisten — deshalb waren die guten immer eine feststehende Kamera, eine echte Veränderung und eine durchgehende Einstellung.
Was hier ankommt, sind fünfzehn Sekunden durchgehendes Bild mit eigenem Ton. Das ist die ganze Werbung, nicht eine Einstellung daraus.

Dieses Format kostet, was es kostet, weil die durchgehende Einstellung entweder ein echter Dreh ist, den jemand aufbauen muss, oder ein Morph, den jemand bauen muss. Eine Social-Werbung über ein KI-Studio wird mit $1 000–$3 500 angeboten gegen $6 000–$20 000 klassisch gedreht, und ein einzelner 30-Sekunden-Spot läuft auf dem alten Weg auf $15 000–$30 000 hinaus. Auf Einstellungsebene beginnt VFX bei etwa $3 000, für etwas so Kleines wie das Entfernen eines Drahtes.
Was niemand einplant, ist der zweite Versuch. Eine Korrekturrunde im Studio kostet klassisch $2 000–$5 000 und in einem KI-Laden $200–$800, und Anbieter erzählen dir, dass eine Einstellung nach fünf Runden am Ende so viel kostet wie eine schwere Einstellung, die beim ersten Durchgang sitzt. Hier kostet ein neuer Durchlauf 125 Credits, etwa $2.75, und eine fehlgeschlagene Generierung wird erstattet. Ein zusätzliches Seitenverhältnis, anderswo mit $500–$1 500 angesetzt, ist derselbe Sekundenpreis.

Ein 30-Sekunden-Spot, klassisch gedreht
$15k–$30k

Ein 30-Sekunden-Spot, klassisch gedreht

Eine Korrekturrunde im Studio
$2k–$5k

Eine Korrekturrunde im Studio

Ein zusätzliches Format, anderswo
$500–$1 500

Ein zusätzliches Format, anderswo

Fünfzehn Sekunden hier, Ton inklusive
~$2.75

Fünfzehn Sekunden hier, Ton inklusive

  • Kein Morph, der von Hand gebaut werden muss
  • Keine Musiklizenz zu kaufen
  • Ohne Wasserzeichen in jedem Tarif, auch im kostenlosen
  • Kein Aufpreis für das zweite Format, und keiner für das dritte

Was du hineingibst

Vier Wege, die beiden Zustände zu übergeben

Die Frage, die dieser Abschnitt beantwortet, ist, wie viel vom Vorher und vom Nachher dir schon gehört. Je mehr davon du anhängst, desto weniger muss das Modell raten — und in diesem Format ist Raten der Unterschied zwischen einer Verwandlung und zwei zusammenhanglosen Aufnahmen.

  • Beide Enden mitgeben

    Das Vorher in einem Bild, das Nachher in einem zweiten, und ein Satz über den Frame, in dem sie sich ähneln. So funktioniert MiniMax' eigenes Beispiel, und es ist der am besten steuerbare Weg auf dieser Seite.

    Beide Zustände festgesetzt · bis zu 9 Bilder
  • Nur das Vorher mitgeben

    Dein echtes Produkt, dein Raum oder dein Packshot als erster Frame, und das Nachher ausgeschrieben. Der Anfang ist exakt, das Ende beschrieben — das passt überall dort, wo das *Vorher* das ist, was ein Kunde wiedererkennt.

    Aus deinem eigenen Frame starten
  • Beide Enden schreiben

    Kein Upload. Der schnellste Weg herauszufinden, ob eine Verwandlung überhaupt lesbar ist, bevor du echte Dateien dafür einsetzt — vier der fünf Werbungen oben sind diesen Weg gegangen, auch die mit sieben getakteten Beats.

    Konzept zuerst · Text zu Video
  • Einen Übergang mitgeben, der dir gefällt

    Ein Clip aus deiner Sammlung, dessen Morph funktioniert, dazu dein Motiv. Es übernimmt das Kameraverhalten und das Timing der Veränderung aus dem Clip, nicht das Material.

    Die Bewegung leihen · bis zu 3 Clips

Alle vier rechnen gleich ab: 8 Credits pro 768P-Sekunde, 13 bei 2K, dazu 5 für den Clip. Die ersten fünf Referenzbilder sind kostenlos, ab dem sechsten kosten sie je 4 Credits. Jede Grenze und jeder Satz, mit dem Datum der letzten Änderung.

Von Anfang bis Ende

Eine Vorher-Nachher-Werbung in vier Schritten

Die ersten beiden sind das ganze Handwerk, und sie richtig zu machen kostet nichts. Beide sind Entscheidungen über die *Mitte* des Clips — den Teil, den jedes Briefing zu benennen vergisst und als einzigen das Publikum wirklich beurteilt.

  1. Eine einzelne Erdbeere genau in der Bildmitte vor flachem Rosa, der Anker, um den herum sich der Rest des Clips ändert

    Entscheide, was sich nicht bewegen darf

    Eine Veränderung wird erst vor etwas Unbewegtem lesbar. In den Werbungen oben ist es eine Erdbeere, die genau dieselbe Bildposition behält, während sich alles um sie herum ändert, ein einzelner Stiel, der verankert bleibt, ein Emblem, das am Kühlergrill sitzen bleibt. Benenne dieses Ding zuerst, in einem Nebensatz, und die Verwandlung hat etwas, woran sie gemessen wird.

    Ein AnkerIn einem Nebensatz benannt
  2. Kakaopulver auf Kaffeeschaum in Makro, einen Frame bevor daraus eine Wüste wird

    Finde den Frame, in dem sich beide Zustände schon ähneln

    Das ist der Übergang, und er ist ein Problem der Ähnlichkeit, kein Problem der Effekte. Kakaoteilchen auf Schaum sehen aus wie Winderosion auf einer Düne, ein nasser Garagenboden sieht aus wie nasser Asphalt. Beschreib die Ähnlichkeit, und das Modell hat einen Ort für die Naht — lass sie weg, und es greift zur Überblendung.

    Die Textur treffenKeine Überblendung
  3. Das fertige Auto rollt durch seinen eigenen Rauch aus der Garage, immer noch in derselben Einstellung

    Bildrisse strikt vermeiden, kein schwarzes Bild, keine harten Schnitte, kein Eindruck von Montage… eine durchgehende Einstellung, ohne Montage in der Mitte.

    BildTon

    Verbiete den Schnitt, schriftlich

    Sag es als Verbot und sag es mehr als einmal: no hard cuts, no black screen, no sense of splicing, und dann one continuous shot. Der Ton entsteht zusammen mit dem Bild, benenne also auch den Transienten, den die Veränderung macht — die Verwandlung will ein Geräusch, und ein stummer Morph liest sich als Schnitt, auch wenn er keiner ist.

    Zweimal sagenEin Feld, beide Kanäle
  4. Die fertige Heldenaufnahme des Handys mit dem Slogan daneben gesetzt, das Ende der Einstellung
    Tonspur · 32 kHzAFTER-01.MP4

    In 768P testen, die sitzende Einstellung in 2K ausspielen

    Eine 768P-Sekunde kostet 8 Credits gegen 13 bei 2K, und einen fertigen 768P-Clip nachträglich hochzustufen kostet genau so viel, wie ihn gleich in 2K zu rendern gekostet hätte. In einem Format, in dem der Übergang entweder funktioniert oder nicht, sind die weggeworfenen Versuche der größte Teil der Arbeit — und eine fehlgeschlagene Generierung wird automatisch erstattet.

    768P · 8 Credits pro Sekunde2K · 13 Credits pro Sekunde

Vier Schritte, keine Installation, keine Karte. Den Generator öffnen.

Was dir sonst niemand sagt

Die fünf, die einen Durchlauf gekostet haben. Vier davon sind auf dieser Seite zu sehen.

Jeder Punkt unten stammt aus den fünf Werbungen oben und nicht von einem Datenblatt, und vier davon kannst du selbst prüfen, indem du den Clip neben dem Prompt abspielst, der ihn gemacht hat.

  1. 01Eine Auswahl an Slogans bringt dir einen schlechten

    Der Saft-Prompt endet mit vier Varianten unter Tagline ideas:. Das Modell hat eine ausgewählt und ein Wort daraus verloren — im fertigen Bild steht „Beat the Heat. the Freshness.“ Die Handy-Werbung gab genau eine Zeile, in Anführungszeichen, und sie kam richtig zurück. Entscheide die Worte, bevor du sie generieren lässt.

    eine Zeile, in Anführungszeichen

  2. 02Es gibt keinen Schnitt, hinter dem man sich versteckt

    Fünfzehn ganze Sekunden mit 24 fps sind die Obergrenze, und im Produkt wird nichts zusammengesetzt, die Verwandlung muss also eine Einstellung sein. Das ist die natürliche Form dieses Formats und keine Einschränkung — es heißt aber, dass eine Werbung mit zwei Veränderungen zwei Generierungen sind, und die passen nicht zusammen.

    4–15 s, eine Einstellung

  3. 03Struktur schlägt Prosa, auch kaputte Struktur

    Die sieben Sekunden lange Erdbeer-Werbung war als JSON-Shotliste geschrieben, mit einem überzähligen Komma darin — ungültig, nicht parsebar, und sie hat trotzdem funktioniert. H3 nimmt ein einziges Textfeld, ein selbst erfundenes Schema arbeitet also am Leser und nicht an einem Parser. Nimm Tabellen, nimm Felder, nimm Zeitmarken.

    Felder, keine Absätze

  4. 04Der Prompt kann das Format nicht setzen

    Die Auto-Werbung fordert zu Beginn einen Hochkantfilm in 9:16 und kam in 16:9 zurück, weil das Seitenverhältnis ein Regler am Generator ist und der Satz nur weitere Beschreibung. Setz es oben am Chip. Jedes Format rechnet zum selben Sekundenpreis ab.

    das Format ist ein Chip

  5. 05Den Schnitt auf 8,000 Sekunden legen

    H3 rendert auf einem Frame-Raster von 17n+5 mit 24 fps, die meisten Längen kommen also einen Bruchteil zu lang zurück — 15 s sind in Wirklichkeit 15,083 s. 192 Frames, genau 8,000 Sekunden, sind die einzige ganze Sekunde im Bereich, und damit die Länge, die sich ohne Drift auf ein Musikbett schneiden lässt.

    192 Frames = 8,000 s

Eine fünfzehn Sekunden lange Einstellung in 768P kostet 125 Credits, etwa $2.75. Eine Korrekturrunde in einem Produktionsstudio kostet $2 000–$5 000, und das ist der Vergleich, auf den es in einem Format ankommt, in dem man Versuche kauft.

Warum das und kein Übergangspaket

Ein Morph ist genauso ein Ton wie ein Bild

Sieh dir irgendeine gute Verwandlung ohne Ton an, und die Naht hört auf zu funktionieren. Die Veränderung braucht einen Transienten auf dem Frame, auf dem sie passiert — ein Anschwellen, ein Rauschen, einen harten mechanischen Schlag — und bei einem Vorlagenwerkzeug ist das ein zweiter Kauf, nachträglich eingelegt und von Hand zurechtgeschoben.

  • Ein Durchgang, beide Kanäle

    Der Übergang kommt mit seinem eigenen Geräusch

    32 kHz Stereo entsteht neben dem Bild, der Transient landet also auf dem Frame, auf dem die Veränderung landet. Benenne das Anschwellen, den Schlag und den Raum; es gibt keine Bibliothek zu lizenzieren und keinen Sync-Durchgang.

  • Keine Montage

    Fünfzehn Sekunden durchgehendes Bild

    Nicht vier Clips und drei Übergänge — eine durchgehende Einstellung mit 24 fps, die einzige Struktur, die dieses Format wirklich glaubt. Deshalb ist die Obergrenze auch keine echte Obergrenze: Ein Vorher-Nachher, das über fünfzehn Sekunden hinausläuft, ist meistens keines mehr.

  • Zwölf Dateien rein

    Beide Enden, festgesetzt

    Bis zu 9 Referenzbilder, 3 Clips und 3 Audiodateien, 12 insgesamt. Das sind das Vorher, das Nachher, die Farbgebung und ein Clip aus der Sammlung für das Timing, in einer Anfrage. Die meisten gehosteten Zugänge zu diesem Modell veröffentlichen ihre Obergrenze nicht.

  • Kein Platz

    Du zahlst für Versuche, nicht für einen Monat

    Keine monatliche Untergrenze, und ein Jahr lang verfällt nichts. Das sind 8 Credits pro Sekunde mit Erstattung für alles, was fehlschlägt — in einem Format, in dem die Mitte entweder funktioniert oder nicht, ist das die Zahl, die entscheidet, wie oft du es versuchen darfst.

Was du aufgibst

Ein echtes Ergebnis und den Beleg dafür. Das hier macht ein Bild von einer Veränderung; es macht die Veränderung nicht, und es kann dir nicht sagen, dass das Produkt eine ausgelöst hat. Wenn die Werbung von einem Ergebnis lebt, das ein Kunde erlebt hat, muss dieses Ergebnis echt und belegt sein, bevor irgendetwas generiert wird — genau darum geht es im Abschnitt darunter. Das andere, was du aufgibst, ist framegenaue Kontrolle: Du kannst die Naht benennen, aber du kannst sie nicht auf den Frame hin inszenieren.

Was es wirklich kostet

Eine 15-s-Einstellung in 768P kostet 125 Credits. Etwa $2.75.

Ein Clip kostet pauschal 5 Credits für den Durchgang, in dem der Prompt verstanden wird, dazu 8 Credits pro 768P-Sekunde oder 13 pro 2K-Sekunde. Die ersten fünf Referenzbilder sind kostenlos, beide Enden der Verwandlung festzusetzen kostet also nichts extra. Ein Credit ist ein Cent des von MiniMax selbst veröffentlichten Listenpreises, die Tabelle lässt sich also gegen eine Seite prüfen, die diese Website nicht kontrolliert. Eine fehlgeschlagene Generierung wird automatisch erstattet — und das ist hier die Zeile, auf die es ankommt, denn in diesem Format kaufst du Versuche an einer Naht.

Was eine Verwandlung kostet, nach Länge

Ein 4-s-Morph, 768P
37 Credits
Eine 8-s-Werbung, 768P
69 Credits
15-s-Werbung, 768P
125 Credits
15-s-Werbung, 2K
200 Credits
Sechs 15-s-Versuche, 768P
750 Credits
Der Treffer nochmal in 2K
200 Credits

Alle Preise · jede Grenze und jeder Satz, datiert · was eine 2K-Sekunde wirklich kostet

So oder so dieselben Credits im Monat

  • KostenlosOhne Karte

    Ein echter MiniMax-H3-Clip, mit Ton. Alles nach 4 s · 768P läuft auf Credits.

    $0für immer

    Zu keinem Zeitpunkt eine Kreditkarte

    Gratis los

    Nur Bot-Prüfung — keine E-Mail

    1 Clip auf MiniMax H3

    MiniMax H3 · 4 s · 768P · 16:9 · mit Ton
    7 Tage einchecken — 37 Credits, ein Clip mehr

    Jedes Paket ab $9.9 schaltet den MiniMax H3 KI-Videogenerator frei — jeder Modus, 768P und 2K

    • MiniMax H3 in nativem 2KNur bezahlt
    • Nativer Ton mit dem BildNur bezahlt
    • Ein Clip, ohne Karte
    • 1 Aufgabe gleichzeitig
    • Gescheiterte Clips kosten nichts
    • Private Generierung
    • Jedes Paket schaltet den MiniMax H3 KI-Videogenerator in jedem Modus frei

    Gratis ist eine andere Engine. Tarife ansehen

    Tempo & Queue

    Queue
    Gratis-Spur
    Gleichzeitig
    1
    Batch
    1
    Historie
    24 h · 7 Tage angemeldet
    Support
    Community
  • Lite30 % sparen

    Schalt den MiniMax H3 KI-Videogenerator in nativem 2K frei. Der kleinste bezahlte Tarif — Pro nehmen die meisten.

    $16.9/mo$24.9

    $202.8 jährlich abgerechnet · $96 im Jahr sparen

    7 Tage Rückerstattung · jederzeit kündbar

    750 Credits / Monat · ~20 Videos

    4 s · 768P · Text zu Video

    oder ~13 mit 4 s 2K

    Gleiche Credits, monatlich wie jährlich

    • MiniMax H3 in nativem 2K — mit nativem Ton
    • Dialog, Effekte und Musik in derselben Datei
    • Bis 15 Sekunden15 s
    • ~20 Videos im Monat mit 4 s 768P, Text zu Video
    • Gescheiterte Clips kosten nichts
    • 7 Tage Rückerstattung bei ungenutzten Credits
    • 1 Aufgabe gleichzeitig
    • 2 Varianten eines Prompts im Batch

    Kommerzielle Nutzung enthalten — was das abdeckt

    Tempo & Queue

    Queue
    Standard
    Gleichzeitig
    1
    Batch
    2
    Historie
    7 Tage
    Support
    E-Mail · 48 h
  • Für die meisten empfohlen
    Pro30 % sparen

    $32 mehr als Lite. ~47 Videos im Monat, derselbe MiniMax H3 KI-Videogenerator, schnellere Warteschlange.

    $39.9/mo$56.9

    $478.8 jährlich abgerechnet · $204 im Jahr sparen

    7 Tage Rückerstattung · jederzeit kündbar

    1.775 Credits / Monat · ~47 Videos

    4 s · 768P · Text zu Video

    oder ~31 mit 4 s 2K

    Gleiche Credits, monatlich wie jährlich

    • Alles aus Lite
    • ~47 Videos im Monat mit 4 s 768P, Text zu Video
    • 3 gleichzeitig
    • Video zu Prompt
    • 4 Varianten eines Prompts im Batch
    • Historie 7 Tage
    • 7 Tage Rückerstattung bei ungenutzten Credits

    Kommerzielle Nutzung enthalten — was das abdeckt

    Tempo & Queue

    Queue
    Schnell
    Gleichzeitig
    3
    Batch
    4
    Historie
    7 Tage
    Support
    E-Mail · 12 h
  • Studio30 % sparen

    Ein ganzer Monat Volumen, als Erster in der Reihe, und ein Mensch, der in 4 Stunden antwortet.

    $99.9/mo$142.9

    $1 198.8 jährlich abgerechnet · $516 im Jahr sparen

    7 Tage Rückerstattung · jederzeit kündbar

    4.425 Credits / Monat · ~119 Videos

    4 s · 768P · Text zu Video

    oder ~77 mit 4 s 2K

    Gleiche Credits, monatlich wie jährlich

    • Alles aus Pro
    • ~119 Videos im Monat mit 4 s 768P, Text zu Video
    • 8 gleichzeitig
    • 4 Varianten eines Prompts im Batch
    • Historie 7 Tage
    • Priorisierter Support in 4 Stunden
    • Niedrigster Verbrauch bei uns
    • 7 Tage Rückerstattung bei ungenutzten Credits

    Kommerzielle Nutzung enthalten — was das abdeckt

    Tempo & Queue

    Queue
    Priorität — als Erster in der Reihe
    Gleichzeitig
    8
    Batch
    4
    Historie
    7 Tage
    Support
    Priorität · 4 h

Die am stärksten regulierte Form der Werbung

Ein Vorher-Nachher ist eine Behauptung, auch wenn es generiert ist

Kein Format wird strenger geprüft als dieses, weil es ein Ergebnis in Bildern behauptet, ohne den Satz je aufzuschreiben. Es zu generieren holt es nicht aus dieser Kategorie heraus — es schiebt es tiefer hinein, denn jetzt ist das „Nachher“ niemandem je passiert.

  • KommerziellInklusive, auch beim Gratis-Clip. Ohne Wasserzeichen in jedem Tarif, keine Abgabe pro Clip, keine gesonderte Lizenz zu kaufen. MiniMax beansprucht keine Rechte an den Outputs, die du generierst, und diese Website fügt keine eigenen hinzu.
  • Das Ergebnis muss echt seinEin gezeigtes Ergebnis ist eine Wirkungsaussage, und die Regeln zu ihrem Nachweis werden nicht weicher, weil ein Modell das Bild gezeichnet hat. Wenn ein typischer Kunde nicht bekommt, was der Clip zeigt, ist der Clip das Problem — und „typisch“ trägt in diesem Satz die ganze Last.
  • Körper, Haut und ZähneVerwandlungen zu Gesundheit, Gewicht und Kosmetik sind das schärfste Ende davon, und mehrere Aufsichtsbehörden behandeln sie als eigene Kategorie. Generiere kein Körperergebnis. Wenn du echte Vorher-Nachher-Fotos mit Einwilligung hast, ist das eine andere Aufgabe und ein anderes Werkzeug.
  • Sag, dass es synthetisch istMeta, TikTok und YouTube verlangen alle, dass realistische synthetische Medien gekennzeichnet werden, und jede Plattform hat den Schalter im Upload-Ablauf. Eine fotorealistische Verwandlung ist genau das, wogegen diese Regeln geschrieben wurden.

Verantwortungsvolle Nutzung

Bevor du etwas ausgibst

FAQ zum KI-Generator für Vorher-Nachher-Werbung

Die acht Fragen, die vor einer Verwandlungswerbung gestellt werden, beantwortet mit den Zahlen dahinter.

Ist dieser Vorher-Nachher-Videogenerator kostenlos?

Der erste Clip ist es, und es ist das echte Modell — 4 Sekunden, 768P, mit Ton, ohne Wasserzeichen, ohne Karte, und er verfällt nie. Jede Werbung auf dieser Seite läuft ohne Konto. Danach kostet eine 8-Sekunden-Einstellung 69 Credits und eine mit 15 Sekunden 125; Credits beginnen bei $9.9, womit eine ganze Werbung bei etwa $2.75 liegt. Eine fehlgeschlagene Generierung kostet nichts.

Wie halte ich es davon ab, zu schneiden statt zu verwandeln?

Zwei Sätze erledigen den größten Teil. Beschreibe den Frame, in dem sich die beiden Zustände schon ähneln — MiniMax' eigenes Beispiel sagt, dass die Kakaoteilchen und die Schaumwellen den Dünengraten und der Winderosion ähneln — und verbiete dann die Alternativen ausdrücklich: kein harter Schnitt, kein schwarzes Bild, keine Montage, kein sichtbarer Effekt, eine durchgehende Einstellung. Beide Sätze stehen vollständig in der ersten Karte oben.

Kann ich ein Vorher-Nachher mit 30 Sekunden machen?

Nicht als eine Einstellung. Der Bereich sind 4 bis 15 ganze Sekunden mit 24 fps, und im Produkt wird nichts zusammengesetzt, 30 Sekunden sind also zwei Generierungen und ein Schnitt — und die Naht dazwischen ist genau der Schnitt, den dieses Format sich nicht leisten kann. In der Praxis ist eine Verwandlung, die 30 Sekunden braucht, meistens zwei Verwandlungen.

Kann ich meine eigenen Vorher-Nachher-Fotos nutzen?

Ja — häng beide an und sag, welches welches ist. Bis zu 9 Referenzbilder in einer Anfrage, die ersten fünf kostenlos, beide Enden festzusetzen kostet also nichts extra. Bedenke, dass das Modell jedes Pixel neu zeichnet: Was zurückkommt, ähnelt deinen Fotos sehr, gibt sie aber nicht wieder — für eine Szene reicht das, für Kleingedrucktes nicht.

Kommt der Übergang mit Ton?

Ja, und in diesem Format zählt er mehr als in jedem anderen. 32 kHz Stereo entsteht im selben Durchgang wie das Bild, der Transient landet also auf dem Frame, auf dem die Veränderung landet. Benenne das Anschwellen, den Schlag und den Raumton; lässt du die Musik offen, vertont das Modell sie selbst. Es gibt keine Lizenz zu kaufen und keinen Sync-Durchgang.

Kostet ein zweites Seitenverhältnis mehr?

Nein. 21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4 und 9:16 rechnen alle zum selben Sekundenpreis ab — eine zusätzliche Fassung, die ein Studio mit $500–$1 500 ansetzt, ist hier einfach eine weitere Generierung. Setz es am Format-Chip; „9:16“ in den Prompt zu schreiben bewirkt nichts, was die Auto-Werbung auf dieser Seite vorführt.

Darf ich ein generiertes Vorher-Nachher als Werbung schalten?

Von unserer Seite ja: kommerzielle Rechte in jedem Tarif und ohne Wasserzeichen. Von der Seite der Aufsicht bleibt es eine Wirkungsaussage, und ein gezeigtes Ergebnis muss eines sein, das ein typischer Kunde tatsächlich bekommt. Verwandlungen zu Gesundheit, Gewicht und Kosmetik sind der schärfste Fall und sollten gar nicht generiert werden. Plattformen verlangen zusätzlich, dass realistische synthetische Medien gekennzeichnet werden — Meta, TikTok und YouTube haben den Schalter jeweils im Upload-Ablauf.

Warum kein Übergangspaket im eigenen Schnittprogramm?

Weil ein Übergangspaket zwei Dateien verbindet und das Publikum das merkt. Eine Wischblende, ein Swipe oder ein Splitscreen liest sich als zwei getrennt gedrehte Dinge, und genau diese Lesart überlebt ein Vorher-Nachher nicht. Was du hier bekommst, ist eine einzige durchgehende Einstellung, in der sich dasselbe Bild verändert, samt dem Ton dieser Veränderung aus demselben Durchgang. Schlechter, wenn du hundert Vorlagen willst; besser, wenn die Naht unsichtbar sein soll.

Zeig die Veränderung, nicht zwei Fotos davon.

Benenne, was stillsteht, benenne den Frame, in dem beide Zustände gleich aussehen, und bekomme eine durchgehende Einstellung mit eigenem Ton zurück. Deine erste ist kostenlos — ohne Karte, ohne Wasserzeichen, und du darfst sie kommerziell schalten.

Gratis registrieren · 1 Clip auf MiniMax H3

Geschrieben und gepflegt vom Redaktionsteam von MiniMax H3 AI Video GeneratorVeröffentlicht am Zuletzt aktualisiert am Tool-Version 2026.09.4